李商隐《锦瑟》中“庄生晓梦迷蝴蝶”一句，如一道幽微的烛光，悄然照亮了诗人内心最曲折的角落。庄周梦蝶的典故，在诗人笔下褪去了原初超然物外的哲学意味，转而成为他人生遗憾与生命困惑的绝妙隐喻。
“迷”字是此句的灵魂。庄子梦醒后是物我两忘的澄明，而李商隐却深陷于“迷”的漩涡——这“迷”源自何处？细察诗人一生，牛李党争的夹缝中，他“虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开”；爱妻王氏早逝后，他“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”；华年流逝，他“夕阳无限好，只是近黄昏”。“迷”字如一滴浓墨，在宣纸上晕开的是诗人对自我身份认同的迷惘、对命运无常的惶惑以及对美好时光难再的哀婉。
《锦瑟》全诗弥漫着这种朦胧的怅惘。沧海月明中鲛人泣珠，是欲说还休的幽怨；蓝田日暖下玉生轻烟，是美好却不可触及的虚幻。李商隐的朦胧诗语，是刻骨铭心的遗憾在时光的沉淀中凝结成的琥珀。他笔下那些如烟似雾的意象，是内心风暴在语言层面的诗性转化——当痛苦过于尖锐，直白反而无力承载，唯有朦胧的意象能包裹那无法言说的生命之重。
“庄生晓梦迷蝴蝶”的“迷”，是李商隐在历史与个人、现实与理想、存在与虚无的多重漩涡中，对生命本质发出的深邃叩问。
“一弦一柱思华年”，锦瑟五十弦的繁复，正是诗人对逝水年华的繁复追忆。当“晓梦”醒来，庄周获得了哲思的超越，李商隐面对的却是华年不再的冰冷现实。那翩跹的蝴蝶，终在现实的风中消散，只留下“此情可待成追忆”的无限怅惘——这“惘然”的叹息，远比任何直白的倾诉更能穿透时空，直抵人心最柔软处。
李商隐的伟大，在于他让个人刻骨铭心的遗憾，在朦胧诗语的熔炉中淬炼成人类共通的永恒隐喻。当“庄生晓梦迷蝴蝶”的意象穿越千年，它早已超越了个体生命的悲欢，成为人类面对命运无常、美好易逝时那一声最深沉、最美丽的共鸣。
李商隐在《锦瑟》中完成的，不仅是对个人命运的哀悼，更是以朦胧为舟，在无垠的遗憾之海上完成了一次灵魂的摆渡。这种“欲说还休”的朦胧，最终成就了诗歌的永恒——当语言在表达边界处徘徊，当意象在虚实之间闪烁，那无法言说的生命之重，反而获得了最震撼人心的表达。
